В 1979–1981 годах училась в театральной студии «Арменфильм».
Преподает абстрактную живопись людям разных возрастов и профессий.
Выставки
- Концертный зал Арама Хачатуряна (2001)
- Торонто, Канада (2006)
- «Арт-центр Нарекаци», Ереван (2009)
- Ереванская гос. художественная академия (2011)
- «Отрицание-О», галерея Далан, Ереван (2015)
Групповые выставки
- «Современное экспериментальное искусство», Ереван (2010)
- «Выставка современного искусства», (2011)
- «Искусство без границ», Киев, Украина (2011)
- Международная выставка, Венеция, Италия (2012)
- «Выставка современного искусства», (2014)
- «Идея из цвета-цвет из идеи», Музей современного искусства (2015)
Специалист по цветотерапии и арт-терапии.
Творчество Арменуи Мартиросян выделяется приверженностью к высшей абстрактности. Художницу Арменуи Мартиросян из Еревана хорошо знают в профессиональной среде. Она участник многих выставок в Канаде, Италии, Украине; работы ее находятся в престижных коллекциях знатоков искусства разных стран. Не так давно состоялась ее персональная выставка картин в Музее современного искусства в Ереване под своеобразным названием «Что». Это не вопрос, это метафора «слова», которое было в начале, о чем сказано в первой строке Евангелия от Иоанна.
Арменуи — визионер. В своих больших живописных картинах она создает «самосостояние». Что ни картина — волновая космическая форма жизни в тонком мире, этакий информационно-чувственный импульс, переданный через цветовую организацию. Энергичные цветовые сопоставления призваны передать бесконечную изменчивость состояний. Причем, оптический эффект достигается путем виртуозного использования спектрального анализа. Кстати, Арменуи, не имея профессионального образования, постигала азы живописи, полагаясь на собственную интуицию. Она рассказывает, что приобщалась к технике «левкас» самостоятельно, на ощупь. Но та «непроизвольность», которой владеет художница, — не акт бездумного, механического движения кисти. Цветовая целостность и ритмическое равновесие заложены в ней природой, выглядят органично.
Для сравнения: как музыканты в акте свободного творчества переходят на высший интеллектуальный и чувственный уровень — озарения, «недействия», так и эти полотна — при взгляде на них исчезает ощущение мастерства, сделанности, искусства.